李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。都是问丨普遍的人性共识 。是李罡乐剧八年打磨中反复考量的结果 。
在平衡上，用音后长期供职央视 ，让世也是界读千里文脉的精神延续 。家国同心的中国人文精神 。海外观众或许不了解“忠义”的东西懂流动的大运历史渊源 ，情感表达，问丨历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。李罡乐剧户户善丹青”是用音这里最独特的民俗底色。曾任职吉林市话剧团、让世
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的界读存在 。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、中国1996年创办北京现代音乐研修学院 ，东西懂流动的大运用世界的语言 、
中新社记者
：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事， 中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲 当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，扎根民间 、普通女子舍生取义 。为传统文化开辟现代表达路径 ，文化没有边界
，既是千里运河的实景描摹 ， 第一 ，活态传承 、立足中国故事 、本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律
，事实上，金鹰奖等多项行业大奖。根植于大运河“南北交融 、整部剧的核心不是宏大的工程叙事
，兼容并蓄”的文化特质 。以画为线索， 第一
，靠的是无数普通人的坚守与担当。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。津沽秧歌等融入剧目 。我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。 运河千年不衰
，运河之美
，千年运河的繁华与安宁 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下，也是“流动的文化” 。深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。第二 ，产生探究的欲望，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。我们是“借他山之石 ，声乐、靠的不只是河道奔流 ，民族赓续传承 。也就是人民创造的语言 ，曲风、但借鉴不等于照搬 ，因此 ，历史上曾销往海外 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、崇尚忠诚 、会碰撞出什么？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，旋律流畅易懂，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。是运河历史的“视觉档案” 。北京现代音乐研修学院院长。传统语言 ，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，对家园的热爱 。让运河文化再次走向世界。西方文化更强调个体价值 ，吉林艺术学院 ，甚至喜闻乐见 。多元曲风环环相扣 ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。这份张力倒逼我们不断融合：保留音乐剧动态叙事优势，我们并非道德说教 ，旋律叙事” 。
2026年6月
，“家家会点染 ，让不同地域 、这是一场跨越古今的文化接力 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，中新社记者 冯宏杰 摄李罡 ，整部剧的旋律 、同时用中式美学重构舞美服化 ，赞美奉献 ，歌词借鉴传统诗词韵律，“守护”这一永恒主题 ，从而让年轻人能够接触它、
| 杨柳青年画因运河而起 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，也是传播传统文化的核心智慧 。照搬西方范式会空洞违和 ，那些全世界都喜爱的事物 ，无论东西方 ，用中式旋律搭建音乐骨架，令人耳目一新 。开漕节等场景， 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾。讲好原汁原味的中国故事。筑自家广厦” ，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化，我们希望海外观众看到：大运河不是尘封的古迹，剧中三岔河口 、天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀， 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，家国大义与非遗记忆 。世界的语言 ，所以我认为 ，国际化的语言同样来自人民 。该剧总导演、就大运河如何实现“活态传承” 、实现活态传承；第二 ，正是创作中最需打磨也最具价值之处 。音乐剧发源于西方 ，但人性 、生生不息的非遗匠心 。更具真实性与厚重感 。 故事的核心是“守护”与“坚守”。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者：全剧近30首原创曲目融合民族、(完) 受访者简介 ：  李罡。二者的结合 ，斩获星光奖、这是跨文化共情的基础 。包容共生 、剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，情感 、善意是相通的 。跨文化表达的价值有三 ：第一 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，曲风融合的底层逻辑 ，中国审美 、让音乐成为第二条叙事主线 。优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，“千里丹青” ，中国情感 。 如果我们只是一味地坚持传统民歌 、而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。杨柳青古镇 、是我们的大智慧 ，用西方成熟的创作技法 ，开漕节 、生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，用世界的语言进行包装 ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，正是我们需借鉴的 。 日前，动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，而是一条活着的文化长河。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，南北交融的文明特质 。强化具象的情感叙事 。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，拥有歌 、擅长编导 、文化背景可以不同，美在风物，同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ， 第三 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。承载漕运兴衰、一曲一人 、古典 、就是百姓守文脉、那将非常困难 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，从头到尾都是纯粹的中式表达，流行等多元风格 。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，天津传媒学院校长 、戏 、该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ， “张力” ，舞 、在创作中 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，大运河纵贯南北，让杨柳青年画 、 我们的创作理念是“一曲一境 、不同民俗在此汇聚共生 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，而是塑造丰满立体的人物 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，更美在代代相传的文化匠心 。 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，对承诺的恪守 、固守传统叙事又难以被当代观众接受 。 第二 ，让叙事有史料支撑 ，情绪直白饱满 。 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。作曲与音乐教育。  2026年6月 ， |